Técnica 4

Chorreado

Técnica 3

Salpicado

Técnica 2

Puntillismo

Esta técnica consiste en darle a un dibujo el sombreado y la textura a través del uso de pequeños puntos. Yo he utilizado un bolígrafo pilot. No es difícil, pero hay que tener paciencia.

Técnica 1

FOTOCOPIA COLOREADA

El nuevo trabajo de pintura consiste en realizar una serie de técnicas, y he empezado por la fotocopia coloreada, una técnica muy sencilla y con la que se pueden obtener resultados verdaderamente bonitos

El Sol del membrillo

Dirigida por Víctor Erice, esta película (o más bien documental) nos muestra, paso a paso, el proceso de creación de un cuadro del artista Antonio López García, un hombre dedicado a la pintura y la escultura.




Se trata de una película tranquila, y muy lenta. Y esto ocurre por los planos y las escenas excesivamente largas, a lo que se une la impecable tranquilidad y paciencia con la que el artista trabaja en su obra. Y es que el director no quiere introducir en este documental nada que interfiera con lo que quiere mostrarnos: cómo Antonio López pinta sus cuadros. En casi toda la película, además de escenas cotidianas de su familia, lo veremos haciendo eso, pintando el lienzo, ya sea lloviendo o de noche. Veremos cómo su espíritu perfeccionista lo llevará a repetir su obra, incansable.



Resumiendo:  esta película nos muestra lo que es ser un verdadero artista: paciencia, constancia, pasión e ilusión. Y eso es lo que demuestra Antonio López en cada uno de los trazos que realiza de su membrillo

Colores y armonía

Trabajo en formato A3, realizado con témperas. Consistía en dibujar formas que mantuviesen proporción con el formato del papel. Tras esto se escogían 4 colores continuos del círculo cromático (mas negro y blanco) y se mezclaban para crear colores que guardasen una armonía y equilibrio en su conjunto a la hora de aplicarlos en las formas.

Autorretrato

Trabajo realizado en tamaño A4, había que hacer un retrato a escala de grises (posterización) utilizando papel de periódico. Es bastante trabajoso, sobre todo recortar los trozos de papel con la forma adecuada.

Exposición Juan Vida

"EL CRISTAL CON QUE SE MIRA"

Cuando entré en la exposición de Juan Vida me encontré con obras llenas de mensaje crítico. A continuación una parte de esta colección:

En estas obras prima la edición digital, interesantes collages que Juan Vida transporta al mundo físico a través de la impresión sobre cristal.

Aunque no todas las obras estaban realizadas digitalmente, sólo hay que ver esta composición (un tanto desagradable para mi gusto)

Curiosa escultura situada en el centro de la sala.

 Y es en esta parte de la exposición donde va a empezar a surgir ese morbo, esa manera directa y cruda de contarnos la realidad: un niño excitado sexualmente sobre un fondo con caras de Mickey Mouse, una niña con un alfiler clavado en sus partes íntimas o un marinerito orinando sangre.

Esta imagen impacta, no sólo por el hombre colgado en el árbol, sino por la estremecedora indiferencia que muestran esas familias "de anuncio". Quizá esté denunciando que la sociedad moderna no vea o no quiera ver los problemas que el mundo presenta. Es más fácil cerrar los ojos.

Y en ésta vemos a un bebé sosteniendo el logo de Wikipedia. Me gustaría saber qué significa.

Y aquí una serie de cuadros con motivos africanos, en uno de ellos vemos a gente muerta, bajo un arma y una lluvia de rosas. En el centro la frase "paz y amor". 

Y eso es lo que se nos presenta en "El cristal con que se mira": cuadros cargados de crítica y morbo. Y es con ese morbo con el que consigue precisamente su objetivo: llamar nuestra atención para enseñarnos lo que se esconde en esta sociedad decadente y oscura.

Exposición José Guerrero

Oferta con rojo, 1988

En esta exposición me encontré con varias obras que formarían parte de sus últimos años de producción. Cuadros grandes con intensos colores.

                                           Azul añil,1989                                       Litoral, 1979


Porque que los colores sean intensos y bonitos no hay que dudarlo, sólo hay que observar la primera fotografía, un cuadro con un rojo increíble. Sin embargo, no me va a llamar nada la atención la forma en que se han plasmado esos colores, dando lugar a formas muy extrañas, formas abstractas. Y ese es el gran problema que tengo yo con la abstracción, porque considero que este arte puede poseer una enorme expresión y sentimiento que emana del autor. Sin embargo, yo, como público, no soy capaz de captar lo que las obras intentan decirme.

La brecha III, 1989

Y eso es lo que me ocurre con las obras de José Guerrero: no las entiendo. Las observo desde diversos puntos de vista, pero nada. Y como colofón se me presenta en una de las paredes una enorme frase que dice: "EL ARTE ES PARA TODOS, PERO SÓLO UNA ÉLITE LO SABE".

        

Verde de sapén, 1990

Y esas palabras me frustran, me hacen sentirme un ignorante, y salgo enfadado de la exposición por la dichosa frase.

No digo que no sea arte, pero no voy a pretender inventarme emociones que en realidad no me ha transmitido. Me gusta otro tipo de estilo, y al igual que aquí yo sólo veo colores intensos y bonitos en un desorden, otra persona verá en estos lienzos verdaderas obras maestras, y por supuesto lo respeto, porque el arte posee infinitos puntos de vista, infinitas maneras de mirar la realidad.

Y eso es lo que la élite no sabe.

Trabajo 0

Segundo trabajo en pintura. Consistía en hacer el dibujo que quisiéramos, y yo elegí hacer el rostro de una chica sacada de mi imaginación.

Está realizada en un formato A3 con lápices de colores acuarelables, puesto que es la técnica que mejor domino (la única, en realidad). 

A pesar de ciertos cambios que me gustaría hacerle, estoy satisfecho con el resultado, sobre todo con el cabello, que le ha concedido intensidad y viveza al rostro, el cual, en un principio, se veía mucho más apagado y frío.

Círculo cromático

Primer trabajo  para la clase de pintura, realizado en témperas sobre papel basik A3. El tiempo estimado para acabarlo es de unas 4 o 5 horas. Hay que ir con cuidado al pintarlo, no es fácil, aunque es bastante entretenido.


En mi opinión, es buena manera de comenzar la asignatura, ya que no hay mejor trabajo que éste para familiarizarnos con los colores, además de ser una buena guía cuando queramos hacer uso de éstos.